외계+인 시리즈 솔직 감상평: 1부와 2부 정주행이 필수인 이유
외계+인 시리즈, 과연 한국형 SF 판타지의 새로운 지평을 열었을까? 최동훈 감독의 도전작 '외계+인' 1부와 2부를 아우르는 솔직하고 깊이 있는 감상평입니다. 시공간을 넘나드는 독창적인 세계관과 매력적인 캐릭터들의 서사를 한눈에 확인해 보세요! 극장에서 영화 '외계+인' 1부를 처음 보았을 때의 그 얼떨떨했던 감정이 아직도 생생하게 기억나네요. 고려 시대의 도사들이 하늘을 날아다니는데 동시에 미래의 우주선과 외계인이 도심을 파괴하는 광경이라니! 솔직히 처음에는 "이게 대체 무슨 조합이지?" 싶어서 정신이 하나도 없었어요. 하지만 최근에 2부까지 모두 정주행하고 나니, 최동훈 감독이 머릿속에 그렸던 거대한 그림이 비로소 퍼즐처럼 맞춰지는 짜릿함을 느꼈답니다. 호불호가 극명하게 갈렸던 이 거대한 시리즈에 대해 오늘 한번 솔직하게 수다를 떨듯 이야기해 보려고 해요! 😊 과감하고 독창적인 세계관: 과거와 미래의 충돌 🤔 '외계+인' 시리즈의 가장 큰 특징은 뭐니 뭐니 해도 고려 시대와 2022년 현대(및 미래)를 넘나드는 시공간 초월 세계관 이에요. 인간의 몸에 외계인 죄수를 가두어 둔다는 기발한 설정에서 이야기가 시작되는데, 감옥을 관리하는 가드와 썬더의 드라이한 SF 감성이 고려 시대의 풍류 넘치는 도술 판타지와 만나는 지점이 참 오묘하더라고요. 1부에서는 두 시공간의 이야기가 교차로 진행되다 보니 다소 산만하다는 인상을 지우기 어려웠어요. 고려 시대의 무륵과 이안의 유쾌한 모험을 보다가 갑자기 현대의 외계인 추격전으로 튀어버리니 감정선이 툭툭 끊기는 기분이 들었거든요. 하지만 2부에 들어서면서 과거의 인물들이 현대공간으로 넘어오고, 모든 복선이 회수되기 시작하면서 세계관 고유의 매력이 폭발하기 시작해요. 서양식 SF의 클래식한 클리셰들을 한국적인 도술과 영리하게 ...